Director: Rogelio López Blanco      Editora: Dolores Sanahuja      Responsable TI: Vidal Vidal Garcia     
Historial de visitas

· Entrevista a Pere Puiggròs, autor de Huevos Ana (Visitas 1)
· Cortos americanos (Visitas 1)
· Luis Antón del Olmet: Historias de asesinos, tahúres, daifas, borrachos, neuróticas y poetas (Visitas 2)
· Aquí, Smiley: El topo de Tomas Alfredson (Visitas 2)
· La buena memoria (Visitas 1)
· Al shogún, lo que es del Shogún (Visitas 1)
· El partido de Fernando Savater y sus compañeros a la luz de la experiencia de Ciudadanos (Visitas 2)
· Medios de comunicación y globalización (Visitas 2)
· Wrecking Ball, CD de Bruce Springsteen (Visitas 3)
· Paul Preston: El zorro rojo. La vida de Santiago Carrillo (Debate, 2013) (Visitas 3)
· México, D.D.O. (Visitas 2)
· Madero y la guerra de Calderón: una forma de reescribir a medida la historia de la democracia y la Revolución mexicana (Visitas 2)
· Riesgos de la discordia en México (Visitas 2)
· El Homo Transcendente (Visitas 2)
· Old Ideas, CD de Leonard Cohen (Visitas 1)
· ¿Repensar el islam? (Visitas 2)
· Vladímir Vysotski: Zona Desmilitarizada (Visitas 3)
· Álvaro Petit Zarzalejos: Once noches y nueve besos (Visitas 2)
· Un amigo de Dios: memoria y nostalgia de Tolkien (Visitas 2)
· Precisiones acerca del artículo Origen africano del antiguo Egipto y del renacer cultural en Grecia (Visitas 2)
· Elisabeth Bowen: La muerte del corazón (Impedimenta, 2012) (Visitas 2)
· El mensaje del muerto, de Florence Marryat (Alba, 2012) (Visitas 2)
· La Constitución europea: de entrada sí (Visitas 2)
· Cuba: antes y después de la crisis de Castro. Alternativas para España (Visitas 2)
· Percepciones norteamericanas de las evoluciones políticas en América Latina (Visitas 2)
· La esclavitud en el Sáhara Occidental (Visitas 2)
· El Dragón y los demonios extranjeros. China y el mundo a lo largo de la historia (Visitas 1)
· Kosovo y el pasado del futuro (Visitas 1)
· Y las cucharillas eran de Woolworths, de Barbara Comyns (Alba, 2012) (Visitas 3)
· Kepa Murua: 1996-2004. Los pasos inciertos (milrazones, 2012) (Visitas 2)
· Las raíces de la demagogia sectaria de la izquierda gubernamental (Visitas 1)
· Plàcid Garcia-Planas: Como un ángel sin permiso. Alucinación en Kandahar: Velvet Underground (Visitas 3)
· Un voto por "Crash" (Visitas 1)
· La historia y la fatalidad. Lecciones breves de Albert Camus (Visitas 2)
· México, ¿amenaza para Estados Unidos de América? (Visitas 1)
· Roberto Arlt: El criador de gorilas (Ediciones del Viento, 2012) (Visitas 2)
· Los temores de Hugo Chávez al fuego amigo: del acoso a la oposición a evitar deserciones bolivarianas (Visitas 2)
· Another Year, película de Mike Leigh (Visitas 1)
· La enfermedad de Hugo Chávez y el gobierno de Venezuela (Visitas 2)
· Obama (Visitas 1)
· El sombrero del cura, de Emilio de Marchi, novela precursora del ‘giallo’ italiano, vuelve a publicarse en España más de un siglo después (Visitas 3)
· The Artist, película de Michel Hazanavicious (Visitas 2)
· Lu Xun: La mala hierba (Bartleby Editores, 2013) (Visitas 1)
· La política de Zapatero, ¿mera cuestión de estilo?
(Visitas 2)

· Flores que esperan el frío de Esther Muntañola (Visitas 3)
· Bolivia: ¿Quiénes están contra Álvaro García Linera? (Visitas 2)
· Zygmunt Bauman: Sobre la educación en un mundo líquido (Paidós, 2013) (Visitas 2)
· La izquierda en México (Visitas 2)
· Amable Arias: La mano muerta (Lobo Sapiens, 2012) (Visitas 1)
· Los mundos de Haruki Murakami (Visitas 1)
· Ecoparque de Trasmiera (Cantabria): la vida al ritmo de las mareas (Visitas 2)
· La España gris y oscura, esa desconocida (Visitas 2)
· Río de la memoria. Una mirada lectora a la poesía de Marta López Vilar (Visitas 2)
· Democracia y poder en México: pedagogía política frente a manipulación publicitaria (Visitas 1)
· Recomendación del vídeo clip Nocturnidad del grupo Innerve (Visitas 1)
· Despierta tus cinco sentidos en la Ribera del Duero (Visitas 3)
· Mario Luzi: Honor de la verdad (Visitas 2)
· Parque Natural de las Dunas de Corrubedo (Galicia) (Visitas 2)
· El miedo a los árboles, La espada de Damocles, de Petros Márkaris (Visitas 1)
· San Esteban de Gormaz (Visitas 1)
· Abandoneado, CD de Luis Caruana (Visitas 2)
· Extraña fruta entre las manos: Manzanas robadas (Visor, 2011), de Yevgeny Yevtushenko (Visitas 2)
· Señores políticos, ajustemos cuentas (Visitas 1)
· Meredith Haaf: Dejad de lloriquear. Sobre una generación y sus problemas superfluos (Alpha Decay, 2012) (Visitas 2)
· Excursión al faro de Tramuntana (sa Dragonera, Mallorca) (Visitas 2)
· Mercosur y NAFTA. Dos modelos diferentes de integración (Visitas 2)
· Zapatos, rutas y resacas: Canciones de la gran deriva, de Vicente Muñoz Álvarez (Origami, 2012) (Visitas 3)
· Thoreau, Ortiz, De Negri, Ellsberg, Sulzberger, Bradlee, Manning, Snowden, et al (Visitas 3)
· Entrevista a Germán San Nicasio, autor de Diario de un escritor delgado: “Soy una mezcla de Kurt Cobain y Belén Esteban” (Visitas 2)
· Shame, película de Steve McQueen (Visitas 1)
· Entrevista a Eugenia Rico, autora de El fin de la raza blanca: "A nuestro lado la sociedad es una ficción y en la ficción está la verdadera realidad" (Visitas 1)
· José Fernando Siale DJangany: En el lapso de una ternura (Ediciones Carena, 2011) (Visitas 3)
· La obra Cerrando el círculo, de José Luis Villar nos propone un regreso al humanismo pleno (Visitas 5)
· Pablo Ignacio de Dalmases: Viajes por las 19 Españas. Las huellas de los piratas en Fuerteventura (Visitas 1)
· Insistencia en el canto. Una lectura de Epitafio / 18 Cantares de la patria amarga, de Yannis Ritsos (Visitas 1)
· Tomboy, película de Céline Sciamma (Visitas 3)
· José Cereijo, poeta del silencio (Visitas 3)
· Historia e imaginación. Conversación con Justo Serna (Visitas 2)
· Ciudadanos de Cataluña: el principio del fin del discurso identitario (Visitas 3)
· El evangelio de Ghandi, según Carlos González Vallés: Una alternativa a la violencia (Visitas 5)
· Entrevista a Plàcid Garcia-Planas, autor de Como un ángel sin permiso. Cómo vendemos misiles, los disparamos y enterramos a los muertos (Visitas 1)
· Yokai, monstruos y fantasmas en Japón, de Andrés Pérez Riobó y Chiyo Chida (Satori, 2012) (Visitas 1)
· Justo Serna: La imaginación histórica. Ensayo sobre novelistas españoles contemporáneos (Fundación José Manuel Lara, 2012) (Visitas 1)
· Entrevista a Alicia Quaini y Ulises Diego, autores de Rutas de salida (Visitas 1)
· Después de la batalla de Génova (Visitas 2)
· Edward Thomas: Poesía completa (Visitas 2)
· El cine útil: Las películas de 2011 (Visitas 1)
· Lo fundamental: el Pacto por México en su contexto histórico (Visitas 2)
· Pedro L. Angosto: Los vientos lóbregos (Visitas 2)
· No, película de Pablo Larraín (Visitas 1)
· Galileo y su viaje al centro del Infierno (Visitas 3)
· Profesor Lazhar (Monsieur Lazhar), película de Philippe Falardeau (Visitas 2)
· Narrar el sentido de la vida: La cabeza en llamas, de Luis Mateo Díez (Galaxia Gutenberg, 2012) (Visitas 3)
· El pacto como pretexto en la perspectiva de la evolución política mexicana desde 1968. México. Por los caminos de Sancho (Visitas 3)
· Honor, gestas y eternidad en el antiguo Japón: El samurái barbudo, de Kōda Rohan (Satori, 2012) (Visitas 1)
· Entrevista a Manuel Pérez Otero, autor de Cerca del mundo (Visitas 1)
· Ediciones Carena se presenta en el País Vasco (Visitas 5)
· Get Up, CD de Ben Harper (Visitas 3)
· Hartos de conflictos (Visitas 1)
· La Guerra Fría (Visitas 1)
· Entrevista a Fernando Siale, autor de En el lapso de una ternura (Visitas 3)
· Corrupción y derechos humanos en Argentina: un cocktail explosivo con trasfondo electoral (Visitas 3)
· Entrevista a Ricardo Rabella, autor de El tren está por pasar (Visitas 1)
· Jóvenes (Visitas 3)
· El estilo personal de Peña Nieto: un presidente y un gobierno le han devuelto el sentido a la política en México (Visitas 1)
· María Zambrano ante el sueño de España: Obras Completas III (Galaxia Gutenberg, 2011) (Visitas 3)
· La cabeza del profesor Dowell, de Aleksandr R. Beliáiev (Alba, 2013) (Visitas 1)
· Poética o nombrar la transparencia (Visitas 1)
· The Walking Dead. Apocalipsis zombi ya (Errata Naturae, 2012) (Visitas 3)
· Gentle Spirit, CD de Jonathan Wilson (Visitas 3)
· Diagnostic, CD de Ibrahim Maalouf (Visitas 1)
· México: pactar o destruir (Visitas 3)
· Covers (1951-1964). Cultura, juventud y rebeldía: La América de los 50 y 60 inaugura una nueva sala en La Nau (Visitas 1)
· Manuel Rico retiene con fuerza la memoria en su Fugitiva ciudad (Visitas 1)
· El uso de civiles como escudos humanos por parte de Hamas (Visitas 1)
· Acerca de la reseña de Justo Serna de Travesuras de la niña mala, obra de Mario Vargas Llosa (Visitas 1)
· Alela Diane Wild Divine, CD de Alela Diane (Visitas 1)
· El Mago de Xalapa (Visitas 1)
· Entrevista a Francisco Cárdenas, autor de Es mi hija (Visitas 3)
· Miguel Ángel Molfino: Y colorín, colorado, tu vida ha terminado (Visitas 1)
· Frédéric Martel: Cultura Mainstream. Cómo nacen los fenómenos de masas (Taurus, 2011) (Visitas 1)
· 2 x intro: Patti Smith y un vestido color azafrán (Visitas 1)
· La pureza de intenciones y sus efectos balsámicos (Visitas 1)
· ¿Realmente hay motivos para externalizar la gestión de un website? (Visitas 3)
· Flexibilidad laboral frente a despidos (Visitas 3)
· Next Day, CD de David Bowie (Visitas 3)
· Entrevista a Merche Rodríguez, autora de Colgados ;-) Emociones en la red: "Quedarse en la Red no conduce a nada positivo" (Visitas 1)
· Kiseki (Milagro), película de Hirokazu Kore-Eda (Visitas 3)
· América Latina y las revueltas del Norte de África (Visitas 1)
· Bas As Me, CD de Tom Waits (Visitas 3)
· El islam y los problemas de la representación (Visitas 1)
· “Primero la paz y luego la política” (José Luis Rodríguez Zapatero) (Visitas 1)
· El derecho a decidir. Las consecuencias estratégicas del secesionismo catalán (Visitas 2)
· Entrevista a Sergio Girona, autor de El hombre que habla y habla (Visitas 1)
· La farsa valenciana. Los personajes del drama (Visitas 1)
· ¿De la tregua permanente a la tregua intermitente? (Visitas 1)
· Madrid culpable (I) (Visitas 1)
· Federico de Onís: Antología de la poesía española e hispanoamericana (1882-1932) (Renacimiento, 2012) (Visitas 1)
· Pax (Visitas 3)
· Siempre hemos vivido en el castillo de Shirley Jackson: un “nuevo” clásico de la literatura estadounidense del siglo XX (Minúscula, 2012) (Visitas 1)
· La caza, película de Thomas Vinterberg (Visitas 1)
· Inma Chacón: Arcanos (Visitas 1)
· Entrevista a Blas Gallego, autor de Donde anidan los sueños (Visitas 1)
· La balcanización como modelo (Visitas 1)
· Simple, CD de Daan (Visitas 1)
· En kayak por Águilas (Murcia): de la Casica Verde a la Higuerica (Visitas 1)
· Peña Nieto (Visitas 3)
· Siempre habrá un lugar para soñar, de Luis Anguita: una declaración de amor entre la literatura y la vida (Visitas 5)
· De censuras, chalados y cartas indianas (Visitas 1)
· Entrevista a Maribel Juan Fernández, autora de Ruperta (Visitas 1)
· ¡El populismo ha muerto, larga vida al populismo! (Visitas 1)
· La Alianza de Civilizaciones y el discurso culturalista de la izquierda (Visitas 1)
· Ana María Navales: El final de una pasión (Visitas 1)
· Problemas de los inmigrantes africanos en Europa (Visitas 1)
· Cyborgs (Visitas 2)
· La esvástica euskonazi y el derecho al sufragio
(Visitas 1)

· Cabrera: el último paraíso del Mediterráneo (Visitas 2)
· Elecciones 2008: Primarias (Visitas 1)
· El dibujo y la palabra: Dibujos y fragmentos póstumos de Baudelaire (Sexto Piso, 2012) (Visitas 3)
· ¿Necesitan un nuevo partido los ciudadanos? (Visitas 1)
· Mario Vargas Llosa y Fernando Savater en Buenos Aires: los ecos de una polémica absurda (Visitas 1)
· El espejismo de la igualdad en el ámbito laboral español (Visitas 2)
· Pecados y milagros, CD de Lila Downs (Visitas 3)
· Entrevista a José Membrive, autor de El Homo Transcendente (Ediciones Carena, 2013) (Visitas 1)
· Django desencadenado. Tarantino, el southern y el inicio de la abolición de la esclavitud (Visitas 1)
· Luis Anguita Juega como fenómeno extraliterario. Un autor en busca de la esperanza (Visitas 2)
· Caída y auge de Reginald Perrin, de David Nobbs (Impedimenta, 2012) (Visitas 1)
· Segovia: la Ruta del Whisky empieza a orillas del Eresma (Visitas 1)
· Nuevos datos sobre Casas Viejas a través del escrito de un testigo presencial (Visitas 1)
· Un presente retrospectivo: el peso de la herencia de la Guerra Civil en la inestablidad de la democracia española (Visitas 1)
  • Novedades

  • Cine

  • Sugerencias

  • Música

    Lhasa, CD de Lhasa de Sela (por Marion Cassabalian)
  • Viajes

  • MundoDigital

    Por qué los contenidos propios de un web son el mayor activo de las empresas en la Red
  • Temas

  • Blog

  • Creación

  • Recomendar

    Su nombre Completo
    Direccción de correo del destinatario
Bruce Springsteen: <i>Wrecking Ball</i> (2012)

Bruce Springsteen: Wrecking Ball (2012)

    GÉNERO
Música

    TEMA
Critica de Wrecking Ball, CD de Bruce Springsteen (por Marion Cassabalian)

    FICHA TÉCNICA
Lanzamiento: 2012. Discográfica: Columbia Records. Producción: Jon Landau, Ron Aniello y Bruce Springsteen. Edición: Ross Peterson, Ron Aniello, Rob Lebret, Clif Norrell y Toby Scott. Mezcla: Bob Clearmountain. Composición: Bruce Springsteen. Director de arte: Michelle Holme y Dave Bett. Fotografía: Danny Clinch y Jo López



Bruce Springsteen en Berlín en 1988 (foto de Thomas Uhlemann; fuente, wikipedia)

Bruce Springsteen en Berlín en 1988 (foto de Thomas Uhlemann; fuente, wikipedia)

<i>Greetings from Asbury Park, N.J.</i> (1973)

Greetings from Asbury Park, N.J. (1973)

<i>Born To Run</i> (1975)

Born To Run (1975)

<i>The River</i> (1980)

The River (1980)

<i>Human Touch</i> (1992)

Human Touch (1992)

<i>The Rising</i> (2002)

The Rising (2002)


Magazine/Música
Wrecking Ball, CD de Bruce Springsteen
Por Marion Cassabalian, viernes, 4 de mayo de 2012
Después de una carrera impecable de cuatro décadas y más de 20 álbumes vendidos en el mundo entero, “El Jefe” sigue estando en una forma olímpica, la cual se refleja en su último álbum, Wrecking Ball, en el que derrocha un poco más de esta energía legendaria que lo caracteriza. Bruce Springsteen compuso un disco fresco y distinto, que aparece como un homenaje al melting-pot estadounidense con sonidos escoceses y muchos vientos, sin olvidar el típico sonido de este rockero siempre fiel a sus raíces.



Bruce Springsteen: “Thunder Road” (video colgado en YouTube por DanCranePondi)

En la historia de la música, pocos artistas pueden presumir de ser apodados «El Jefe». Solo hay uno. Bruce Springsteen (Nueva Jersey, 1949) siempre ha sido y siempre será «The Boss». Con 40 años de carrera y miles de horas en el escenario, con una energía visceral que transforma cada uno de sus show en una fiesta endiablada, Springsteen es una figura indispensable del rock del siglo XX.

 

El joven Bruce Frederick Joseph empieza a tocar la guitarra influenciado por el reciente éxito de Elvis Presley en los Estados Unidos cuando tiene apenas 13 años. Desde sus primeros conciertos en los años sesenta con su primera banda llamada The Castiles, Springsteen impresiona por su carisma y sus dotes de compositor. Tanto su físico y su estilo de chico malo, como su voz, poderosa y comunicadora, forman parte del personaje.

 

Al comienzo de los años setenta, Springsteen ya tenía el sobrenombre de «The Boss» (porque, según se cuenta, cobraba él los conciertos) y ya estaba acompañado por los músicos que iban a ser sus fieles acólitos durante casi toda su impresionante carrera y que formarán la famosa E Street Band: el guitarrista Steve Van Zandt, el saxofonista Clarence “Big Man” Clemons, el organista Danny Federici y el baterista Vini López, que dejo la banda en el 1974.

 

Este conjunto tan potente como novedoso fue inmediatamente fichado por el productor de Columbia Records, John H. Hammond, el mismísimo que había fichado a Bob Dylan diez años antes. De hecho, en su primer disco, Greetings from Asbury Park, N.J. (1973), “El Jefe” tiene algunas similitudes con el trovador de Minnesota en su tono de voz y en el sonido de su armónica; pero enseguida se distingue un color propio más rockero y ligeramente torturado en Springsteen, que fue madurando a los largo de sus discos, volviéndose único. Eso sí, los dos músicos siempre han compartido un fuerte compromiso social con la situación política que les rodeaba en esta época tumultuosa. En este primer álbum, Springsteen ya les dedica uno de sus temas, “Lost in The Flood”, a los veteranos de la guerra de Vietnam

.



Bruce Springsteen: “Badlands”, en vivo en Barcelona (video colgado en YouTube por TheMajestyOfRock2)

A partir de entonces, “el Jefe” no ha parado. Su segundo álbum, The Wild, The Innocent & The E Street Shuffle, sale seis meses más tarde con el mismo reconocimiento de parte de las criticas; pero es en 1975, con Born To Run, cuando el éxito estalla verdaderamente y el grupo se convierte en la banda del momento. El primer y el último tema de este disco, “Thunder Road” y “Jungleland”, son unos temazos. A la vez potentes y melodiosos, son un excelente ejemplo del estilo Springsteen del momento, al igual que la canción homónima del álbum “Born To Run”.

 

Darkness of The Edge of Town, estrenado en 1977, marca un cambio en este estilo que no dejará de evolucionar a lo largo de la carrera del músico. Su crítica hacia la sociedad estadounidense se vuelve más ácida. Springsteen se convierte en la voz de los olvidados del sueño americano con canciones como “Badlands” o “The Promised Lands”. El mismo hijo de inmigrantes italianos e irlandeses, Bruce siente que comparte los sufrimientos de una sociedad cada vez menos igualitaria. En esta época, otros músicos comprometidos prestaron sus voces a algunas de sus composiciones como Patti Smith con la increíble “Because The Night”.

 

En sus siguientes álbumes, ya sea con la E Street Band, en The River (1980), ya sea en solitario, en un disco casi umplugged titulado Nebraska (1982), “The Boss” no disminuye su vorágine contestataria. En este último disco acústico, Springsteen sorprende por su sensibilidad y su lado oscuro hasta ahora escondidos detrás de una fuerza descomunal.

 

En 1984, “The Boss” compone uno de los temas más conocidos de la historia del rock. En el álbum homónimo, se estrena este año “Born in the USA”, una canción que denuncia el abandono de los veteranos de la guerra por Vietnam de parte del gobierno. Lamentablemente, este tema fue un arma de doble filo para Springsteen, ya que el gobierno de la época lo redibujó como un homenaje patriótico utilizándolo en la campaña presidencial. Desde entonces, ciertas personas se confunden sobre “El Jefe”, olvidando que siempre fue una de los voces más contestatarias de su país.



Bruce Springsteen, U2 y Patti Smith: “Because the Night” (video colgado en YouTube por Martin1210)

La inmensa notoriedad que obtuvo entonces Springsteen le permitió sacar una caja con tres discos (muy buenos) titulada Live/1975-85 que alcanzó, por primera vez en la historia de la lista Billboards, el primer puesto de ventas.


Su siguiente álbum, Tunnel of Love (1987), aparece como una forma de escaparse un poco del éxito alocado que le rodea en esta temporada, ya que se inspira de temas más comunes como las historias de amor (su primer matrimonio contraído en 1985 quizás haya sido también una fuente de inspiración), con sus pros y sus contras. La ironía del destino hizo que Springsteen se enamore de una de sus coristas, Patti Scialfa, durante la gira promocional de este disco. El cantante se divorció para volver a casarse unos años después con la mujer que sigue siendo su compañera sentimental y la madre de sus tres hijos hoy en día.

 

Este vuelco en su historia personal tuvo repercusiones sobre su vida profesional: Springsteen disolvió la E Street Band en 1991 y prosiguió su carrera en solitario (eso sí, con Patti de corista). Como suele pasar a veces cuando las cosas cambian, los críticos se entusiasmaron menos con sus dos siguientes discos, Human Touch y Lucky Town, estrenados al mismo tiempo en 1992. Sin embargo, estos dos discos están repletos de buenas canciones felices y con aire fresco, como “Roll of the Dice”, “Man’s Job” o la preciosa “I Wish I Were Blind”.

 

Por suerte, la popularidad que alcanzó su composición para la banda original de la película de Jonathan Demme, Filadelfia en 1993, le permitió recuperar su buena reputación, “manchada” por la separación de su legendaria banda. Este fue el punto de partida de un nuevo álbum acústico titulado The Ghost of Tom Joad (1995), uno de los discos más comprometidos de su carrera ya que, esta vez, Springsteen critica abiertamente la guerra de Irak.



Bruce Springsteen: “The River”

 

Los acontecimientos políticos no dejaron tregua al “Jefe”, que compuso su siguiente disco, The Rising (2002), pensando en las victimas de los atentados del 11 de setiembre en Nueva York. Springsteen ya se había vuelto a reunir con la E Street Band para une gira de mega conciertos, en los que denunciaba, a través de un tema polémico titulado “American Skin (41 Shots)”, el asesinato de Amadou Diallo por la policía en un acto denunciado por sus partidarios como racista.

 

Su compromiso político llevo Springsteen a apoyar explícitamente el Partido Demócrata en las elecciones del 2004 y sacar un tercer álbum acústico titulado Devil & Dust, en referencia a los sentimientos y a los miedos de un soldado en Irak.

 

Después de 30 años de carrera, “el Jefe” vuelve a sus raíces y decide rendir homenaje a Woody Guthrie (este músico folk que fue la fuente de inspiración de numerosos músicos como Dylan, entre otros) en un disco titulado We Shall Overcome: The Seeger Sessions (2006), en el que toca acompañado por 17 músicos especialistas en folk americano.

 

Su siguiente disco (Magic, 2007) fue, entre otros, una buena excusa para recaudar fondos para la lucha en contra del cáncer del que murió su pianista con el que compartió su vida musical desde el comienzo de los años setenta, Vini López. Lamentablemente, otra tragedia sucedió cuatro años más tarde, después de haber sacado su decimosexto álbum, Working on a Dream en 2009, cuando falleció su saxofonista e intimo amigo Clarence Clemons, que tuvo tiempo de participar en dos temas en el último disco de Springsteen, Wrecking Balls (2012).




Bruce Springsteen: “Wrecking Ball” (video colgado en YouTube por zeroblindterry1)

 

En este álbum, recién estrenado, “The Boss” está rodeado de otros viejos amigos como el guitarrista de la E Street Band, Steve Van Zandt, o su mujer Patti Scialfa, y decenas de otros músicos invitados. La multitud de artistas presentes en la grabación y de ahí la multitud de instrumentos (sobre todo vientos como clarinetes, trombones, saxófonos, tubas, trompetas, cornetes, acordeones y otras cosas raras como el sousaphone), le dan al conjunto una energía fresca, nueva y alegre, a pesar de conservar el estilo Springsteen de siempre y letras eternamente comprometidas, mucho menos alegres que la parte instrumental.

 

Desde el primer retumbe de la batería en “We Take Care of Our Own”, el tema que abre este disco, se puede identificar el color propio de Springsteen. Incluso en los temas siguientes, como “Easy Money”, “Shackled and Drawn”, “Death To My Hometown” o “American Land”, y a pesar de los vientos, que suenan a gaitas escocesas, y a los coros, que también parecen venir de lejos, nadie puede poner en duda que Bruce Springsteen está detrás de estas composiciones.

 

El tema “Wrecking Balls” reúne todas las características del estilo del cantante, entre otras, esta energía legendaria. Springsteen se atreve incluso con temas más folk como “You’ve Got It” o “We are Alive”. En cuanto a las baladas (siempre bastante enérgicas), “Rocky Ground” y “Land of Hope and Dreams” tienen más relieve que “This Depression” o  “Jack of All Trades”, con una mención especial para la original y grave “Swallowed Up”.

 

Una vez más, “el Jefe” derrocha energía en un disco positivo y potente, además de comprometido. Bruce Springsteen sigue fiel a su viejo estilo de siempre y está a la altura de su intachable reputación.



Bruce Springsteen: “Land of hope and dreams”, Barcelona en 2002 (video colgado en YouTube por TheBossInBarcelonaHD)

  • Suscribirse





    He leido el texto legal


  • Reseñas

  • Publicidad

  • Autores